Ho avuto il piacere d’intervistare Francesco Carofiglio sul suo ultimo libro Poesie de tempo stretto, di recente da lui pubblicato.
Non saprei se definire Francesco architetto, disegnatore, attore o poeta perché in realtà utilizza tutti e quattro gli strumenti artistici magnificamente. Infatti lui stesso racconta di essere passato da una all’altro canale culturale naturalmente. Ogni strumento artistico è d’aiuto e arricchimento all’altro, riuscendo ad arrivare al completamento pieno del pensiero espresso.
Laureato in architettura all’Università di Firenze, durante gli anni di studio lavora come attore e illustratore. In quegli anni collabora con Giorgio Albertazzi, Come architetto progetta mostre, pinacoteche e spazi per lo spettacolo e la performance. Scrive opere per il teatro, sceneggiature per il cinema e la televisione.
Francesco Carofiglio ha iniziato a fare l’attore a sedici anni, esordendo come protagonista di una fiaba di Alberto Manzi, presso una compagnia pugliese di TeatroRagazzi. Ha proseguito dopo la scuola e contemporaneamente agli studi universitari in svariate formazioni italiane, Contemporaneamente ha iniziato a maturare esperienze di regia e scenografia presso varie compagnie italiane.
È stato docente di tecniche dell’improvvisazione teatrale presso varie formazioni italiane e ha diretto per tre anni la Scuola del Teatro Universitario della Puglia.
Il suo impegno nel campo dell’illustrazione è partito molto presto. Ha lavorato per diverse case editrici (Laterza, Marsilio, Rizzoli, Einaudi) e per giornali e settimanali (La Repubblica, Il Corriere, etc). Contemporaneamente ha progettato e allestito mostre personali in cui all’illustrazione si univa la progettazione della performance. Tra queste una mostra allestimento dedicata a Pinocchio presso il Laboratorio Internazionale delle Figure e delle Parole a Collodi, preceduta da una personale di Tullio Pericoli e seguita da un’altra di Altan.
Per il cinema e la televisione ha scritto soggetti e sceneggiature, tra queste Il passato è una terra straniera, interpretato da Elio Germano e Michele Riondino e vincitore del “Gran premio della Giuria” come miglior film al Festival di Miami.
Nel suo libricino, come lui stesso lo definisce, disegni e poesie camminano insieme, per la prima volta, senza un legame apparente. E diventano piccole storie, di passaggio, raccontate con pochi tratti, con poche parole. Un volumetto da leggere e su cui pensare e meditare nel silenzio delle nostre stanze.
”Da bambino giocavo con i disegni. Lo facevo per ore, ogni giorno. Negli anni è diventata un’abitudine, necessaria, per tutti i giorni della mia vita. Poi sono venute le parole, le storie, i romanzi. E di nascosto le poesie.”
